آشنایی با ۳ سبک‌ هنری اصیل در طراحی لباس

صنعت مد یک عرصهٔ پویا و متحول است که همواره در حال تغییر و رشد است. طراحان لباس و استایلیست‌ها به طور مداوم مدها و سبک‌های جدید را معرفی می‌کنند و این تحولات استقبال هواداران این حوزه را به همراه دارد. آشنایی با قواعد و اصول سبک‌شناسی در مد می‌تواند به شما کمک کند تا استایلی متفاوت و حرفه‌ای داشته باشید و به شکل حرفه‌ای لباس طراحی کنید. همچنین، برای کسانی که قصد ورود به این صنعت را دارند، شناخت انواع سبک‌ها امری بسیار ضروری است.

سبک‌های هنری اصیل، به ما نشان می‌دهند که در یک دوره زمانی خاص، تحت تأثیر اوضاع فرهنگی و اجتماعی جامعه، پوشش مردم و سران جامعه چطور تغییر می‌کرد. این تحولات همچنین نشان‌دهندهٔ پویایی و تغییرپذیری مد و فشن در جریان زمان است، که همواره باعث زنده ماندن و به روز شدن این صنعت است. تلفیق این سبک های هنری اصیل با تکنولوژی هوش مصنوعی می تواند منجر به خلق ایده های ناب زیادی شود. تاثیر هوش مصنوعی در خیاطی کتمان ناپذیر است.

سبک روکوکو

سبک روکوکو در طراحی لباس از اوایل قرن نوزدهم معروف شد. در آن زمان اختلاف طبقات اجتماعی مشهود بود؛ به این‌ترتیب لباس‌های اختصاصی برای مجالس بزم و کاخ‌ها طراحی شدند. برای دوخت این لباس‌ها معمولا از پارچه‌‌های مختلفی با وزن سنگین و بافت زبر استفاده می‌کردند.

یکی از مهم‌ترین لباس‌های این سبک، پیراهن بلند فرانسوی بود که با کمر باریک و دامن بزرگ و پف‌دار طراحی می‌شد.

در دوران معرفی این سبک، صنعت پارچه نیز تغییرات زیادی داشت. نخ‌های ابریشمی در انواع رنگ‌ها به بازار عرضه شدند و منسوجات تزئینی با طرح‌های مختلف ظاهر شدند که طراحان از آن‌ها استفاده می‌کردند.

با ورود پارچه‌های نخی و سبک، استایل روکوکو به‌تدریج کمرنگ شد. اما هنوز می‌توان در فشن‌شوها الهاماتی از این سبک را دید که بیشتر طراحان قدیمی از آن استفاده می‌کنند.

بیشتر بخوانید: آموزش دوخت روسری

روکوکو یک سبک مجلل و زیبا است که بر پایه اسراف و ظرافت بنا شده است. در فضاهای داخلی، لباس‌ها و تزئینات با سبک روکوکو از خطوط منحنی، رنگ‌های صورتی، آبی و سبز روشن استفاده می‌شود تا به بیننده حس شکوه القا می‌کند. 

در نهایت، استایل روکوکو در طراحی لباس، یکی از مجموعه‌های جذاب و ماندگاری است که هنوز هم الهام بخش طراحان معاصر است.

سبک باروک

سبک باروک در طراحی لباس به سبکی می‌گویند که از جزئیات فراوان و تزئینات پرزرق و برق برخوردار است. این سبک کاملاً متضاد با استایل ساده و مینیمالیسم است. در دورهٔ لویی چهاردهم، این سبک بسیار محبوب بود، زیرا او اعتقاد داشت لباس باید دارای تزئینات زیاد و قیمتی باشد. این سبک در آن زمان در فرانسه و انگلیس بسیار محبوب بود و لباس‌های باروک جزئیات زیاد و لایه‌های فراوانی داشتند.

برای مطالعه بیشتر: نگاهی بر زندگی لویی ویتون

همچنین برای ایستایی بهتر لباس، از سبد‌های چوبی و فلزی زیر دامن‌ها استفاده می‌شد. این سبک به ویژه در طراحی لباس‌های مجلسی و لباس‌های شب دوخته شده با سنگ‌های قیمتی و اکسسوری‌های گران‌قیمت مورد استفاده قرار می‌گرفت. 

امروزه سبک باروک در دنیای مد و فشن جایگاه خاصی دارد و افراد زیادی به طراحی و خرید این لباس‌ها روی آورده‌اند. برندهای معتبر مانند دولچه اند گابانا Dolce & Gabbana)  ) تمرکز ویژه‌ای روی تولید لباس‌های با استایل باروک دارند.

سبک باروک نامش از کلمهٔ باروکو گرفته شده که ریشهٔ پرتغالی دارد و به معنای سنگ تراش نخورده است. این سبک اگرچه در ابتدا مورد تمسخر و انتقاد قرار گرفت، اما با گذر زمان و توجه بیشتر به آن، به یک استایل شکوهمند و پر زرق‌ و برق تبدیل شد.

به طور خلاصه، سبک باروک در طراحی لباس با جزئیات زیاد، تزئینات لوکس، و لایه‌های فراوان شناخته می‌شود و همچنین در دنیای مد و فشن جایگاه ویژه‌ای دارد. همچنین سایت vam نیز در این باره اینگونه نوشته است:

An important feature of Baroque art and design is its use of human figures. Represented as allegorical, sacred or mythological, these figures helped turn the work into a drama to convey particular messages and to engage the emotions of the viewer. They have a sense of realistic immediacy, as if they had been stopped in mid-action. Facial expression, pose, gesture and drapery were all used to add dramatic details.

یکی از ویژگی های مهم هنر و طراحی باروک، استفاده در آن از پیکره های انسانی است. این شخصیت‌ها که به صورت تمثیلی، مقدس یا اسطوره‌ای نشان داده می‌شوند، به تبدیل اثر به درام برای انتقال پیام‌های خاص و درگیر کردن احساسات بیننده کمک کردند. آن‌ها احساس بی‌واسطگی واقع‌بینانه‌ای دارند، گویی که در شروع یا وسط اکشن متوقف شده‌اند. حالت چهره، ژست و پارچه لباسی همگی برای افزودن جزئیات دراماتیک مورد استفاده قرار گرفتند.

سبک گوتیک

سبک گوتیک در طراحی لباس، یک سبک مد با جذابیت‌های تاریک و مخوف است. این سبک با استفاده از لباس‌هایی از جنس‌های مختلف مانند چرم و مخمل، با الهام از دوره‌های گذشته و افسانه‌های مختلف، زیبایی و معنای خاصی را به ارمغان می‌آورد.

لباس‌های گوتیک، به شکلی مرموز و جذاب طراحی شده‌اند و بیشترین رنگشان سیاه است. از پارچه‌های چرمی، مخملی و توری در دوخت آنها استفاده می‌شود. این لباس‌ها اغلب دارای آستین‌های چین‌دار و کلوش دارند و با جزئیاتی زیبا و متنوع تزیین شده‌اند.

سبک گوتیک، بیشتر از یک سبک لباس است؛ این یک بیان فرهنگی است که به دنبال شکل‌دهی به زیبایی تاریک و مخوف است. طراحان معروفی مانند الکساندر مک کویین، با استفاده از این سبک، طراحی‌های جذاب و منحصر به فردی ارائه داده‌اند که در دنیای مد شناخته شده‌اند. توجه داشته باشید که شخصیت های خیالی قرون وسطا یا دیگر افسانه ها می تواند منبع الهام برای طراحی لباس با این سبک باشند.

بنابراین، اگر به دنبال یک لباس با جذابیت و شخصیت خاص هستید، سبک گوتیک یک گزینه عالی است.

سخن پایانی

شما به عنوان یک خیاط خبره و یک طراح لباس حرفه ای لازم است که سبک های هنری اصیل را بشناسید و لباس هایی مطابق این سبک ها یا لباس هایی با الهام ایده از لباس های شاخص این سبک ها طراحی کنید. شما می توانید با شرکت در دوره های خیاطی دوخت برتر درخانه خود مهارت های خیاطی خود را بهبود ببخشید